6 заметок с тегом

чтение

Нашел интересное в сети или книгу, связанное с покрасом миниатюр — поделись! mail@nepokras.ru

Почитать #6

  1. «White Dwarf» Ежемесячный журнал о миниатюрах и играх GW, издаваемый с 1977 года (первые несколько лет миниатюры появлялись только в рекламных вкладках, как сопутствующий товар для ролевок). Нравиться стиль росписи их штатной студии покраса ‘Eavy Metal — лаконичный и яркий, решил целенаправленно прошерстить журнал на предмет руководств и советов по покрасу. Нашел три с лишним сотни номеров, это немногим больше половины всех выпущенных. Читал мастер классы по художественной росписи миниатюр Warhammer, увы их мало, полезное попадалось так же в обзорных материалах о ярких или студийных художниках. Новые знания находил, но все портит подход авторов рассказывать об покрасе крайне поверхностно и частые копипасты из старых статей. Некоторые заинтересовавшие страницы и пара буклетов.
  2. «Building and painting scale figures» Шепард Пэйн. Американский военный историк, моделист и художник. Всеобъемлющая книга о сборке, росписи, конверсии и лепке масштабных фигур. Подход к изложению материала основательный, автор не останавливаясь и не повторяясь сыпет описаниями и советами, подкрепляя солидный объем текста фотографиями работ в процессе, готовых и собственноручно рисованными схемами. Даже в описанных им базовых принципах росписи нашел для себя много нового, например понял как определить допустимую детализацию фигурки в масштабе, оказалось легко. Расположите миниатюру на близком расстоянии к глазам, так что бы та оставалась в фокусе, и сравните на каком расстоянии фигура человека от вас будет одинакового размера с фигуркой человечка у вас перед глазами. На миниатюре стоит обрисовывать не более того что видно на человеке вдалеке. Ныне покойный Шепард успел написать еще три книги, судя по всему такие же исключительные, сильно хочу найти последнюю — о фотографировании миниатюр.
2018   чтение

Почитать #5

  1. David Soper. Английский художник-миниатюрист, обладатель трех слэйер свордов. Выделяется основательным подходом к росписи — тщательным планированием, поразительной детализацией и как следствие уймой времени затрачиваемому на роспись единичной миниатюры. Процесс работы над каждым проектом подробно документирует в блоге. Работает преимущественно без грунтовки, многочисленными лессировками предельно разбавленными краскам. Тщательно прорабатывает текстуру поверхностей дотингом (перепончатые крылья, кожаные изделья и металл в пример) и даже добавляет фактуру — раньше содой, сейчас текстурной краской ГВ. Использование соды как фактурного медиума опасно вероятностью проявления со временем на ней белого налета. Стоит обратить внимание на статьи о NMM (плюс цветовые палитры различных металлов), на использование шариков для нейл арта в имитации пузырящейся слизи и брызг воды. Его страничка на P&P. Кому интересны его время затраты на один проект — покрас этой миниатюры занял около 300 часов работы.
  2. «Хрома» Дерек Джармен. Британский режиссер и художник. В книге собраны обширный опыт, знания и ассоциации связанные с цветом. Интересно наконец прочитать не про «научную» сторону цветоведения, а перейти к изучению психологического восприятия цвета. Кажется при росписи фигур сухая теория работает только в отношениях цветовых пятен между собой, при выборе направления цветовой гаммы получается отталкиваться только от своих ассоциаций и переживаний вызываемых миниатюрой. Пополнить набор впечатлений и помогает эта книга. У Иттена так же познавательно написано о зависимости выбора цветовой гаммы от темперамента художника.
  3. «Как красить миниатюры Citadel» Исчерпывающее руководство от GW о простой покраске миниатюр. Книги доходчивей и подробней о сборке и росписи для начинающих пока не встречал, нашел много нового и для себя. Читать стоит второе издание, 2008 год, тем более оно переведено. Третье издание, 2012 год — интересно лишь описанием покраса армий, занимающих две трети книги.  Отдельная книга «How to paint Citadel tanks» то же самое в переложении на покрас техники, ее достаточно полистать. Они также издают мини-книги по конкретным армиями, листал старую «How to Paint Space Marines» в ней интересен исключительно раздел о подборе цветов для выдуманного чаптера.
  4. «О языке композиции» Юрий Гордон. Художник и шрифтовик. Книга о том на что стоит обращать внимание при анализе любого произведения или чего угодно, по автору получается композиция это понятный всем язык, через который передается глубинный посыл. Не сюжет, а гораздо быстрей и проще считывающийся смысл. Нельзя говорить о композиции как о хорошей либо плохой, скорей можно лишь понять какими средствами и что передает произведение, и соответствует ли это задаче или обстоятельствам. Читать стоит несколько раз предисловие, на четырех страницах даны определения основным параметрам композиции и критериям ее оценки. Остальное в книге — примеры обосновывающие и поясняющие сжато рассказанное в начале. Любопытно что предисловие было написано без изменений в 2013 году.
  • Касательно миниатюр, например:
  • Упоминаемый выше Дэвид Соппер очень мучился совершая обидные ошибки в соотношении размеров подставки к фигуре, они у него получались то спорящие друг с другом, то база перетягивала на себя внимание. Только решив что ему необходимо концентрировать внимание на фигуре, он начал делать подставку меньше, а так как и другими средствами (проработанностью, цветом и формой) фигура уже выделялась — исчезло неоправданное разбрасывание внимания, и композиция стала цельной, работающей сконцентрировано на выделение главного.
  • Кстати мои переживания по поводу трудности решения когда считать покрас фигуры завершенной, степень проработанности и детализации росписи как фигуры в целом, так и отдельных ее частей — один из параметров композиции.

Бонусом — Лекция о художественно образование. Крайне полезна любому кто связал или собирается связать свою жизнь с изобразительным искусством.

2018   чтение

Почитать #4

  1. Серпентариум. Коллективный блог московских покрасчиков миниатюр, знаменитых в этом деле. Читать стоит руководства по росписи, чуть меньше тридцати записей, искать проще по лэйблам tutorial и step-by-step. Оставшаяся часть блога интересна исключительно как ретроспектива развития росписи миниатюр. Личные блоги участников группы не информативны, только у Ривер зацепили уроки покраса орков
  2. «Чёрный. История цвета» Мишель Пастуро. Французский историк рассказывает о восприятии черного цвета в обществе на протяжении от античности до наших дней, уделяя внимание причинам изменения отношения к этому цвету. Увлекательно описывает развитие черных красителей и пигментов. Полезно знать прошлое цвета для понимания как его использовать в росписи миниатюр, как он воспринимается. Остальные книги серии вероятно так же замечательны.
  3. «Let’s build a diorama!» Ласло Адоба. Книга о построении диорам, в двух частях, от венгерского моделиста и скульптора. Первый том посвящен созданию экстерьера и интерьера разрушенного здания, второй поверхности земли, растениям и имитации снега. Используются дешевые и доступные материалы, такие как глина, туалетная бумага, ПВА, пенополистирол, натуральные растения и подобное. Впоследствии автор выпустил трехтомник о диорамостроении, в планах было больше частей, но слабые продажи вынудили остановиться.
  4. Figurementors. Блог созданный Джейсоном Мартином как открытая площадка, где опытные миниатюристы делятся знаниями. Обзоры коллекционных миниатюр всевозможных производителей составляют значительную часть материалов, удачная отправная точка для поиска фигурки под покрас. Оставшаяся треть — руководства и теоретические размышления, понравились статьи:

На Фигурменторе узнал о существовании #fucksmoothness, отказе от плавных переходов как обязательных и свобода самовыражения в росписи миниатюр пропагандируемое Альфонсо Геральдисом aka Banshee.

2017   чтение

Почитать #3

  1. David Neat. Театральный художник, преподаватель и практикующий исследователь макетирования из Лондона. Автор книги Model-making: Materials and Methods изданной в 2008 году, переработанную информацию из которой публикует у себя в блоге. Для понимания принципов работы в малом масштабе и используемых в нем материалов, стоит изучить конспект его базового курса макетирования для королевской академии драматического искусства: базовая конструкция, детализация, моделирование лекальных форм, фактура и покрас. Остальная часть блога — руководства по литью, черчению, списки материалов, рассуждения о целях макетировании, масштабе и узкоспециализированные техники.
  2. «Exploring сolor» Нита Леланд. Книга о цвете от американской художницы и преподавателя, которая пересказывает Иттена попроще. Прочитать для закрепления теории цвета — сойдет. Зацените ее вырвиглазный сайт.
  3. «Плоскость и пространство, или Жизнь квадратом» Александр Лапин. Вторая книга этого знаменитого фотографа, обьясняющая как мы зрительно воспринимаем монохромное изображение, чем оно отличается от рационального восприятия и как это использовать в работе. Полезная при построении тональной композиции покраса миниатюр.
  4. «Painting miniatures from A to Z» Анхель Гиральдес. Книга в двух частях от испанского художника, знаменитого работой на corvus belli. В ней он делится несколькими приемами росписи и серией мастер-классов описывает разработанный им способ покраса миниатюр Infinity. Не находил кто лучше и продуктивней него применяет аэрограф в росписи фигур. 
  • В заброшенном блоге виден его путь как покрасчика за десять лет, в течении которых часто красил по 10-14 часов в день, даже по выходным и во время болезни. Например за 2006 год покрасил 180 миниатюр. Сейчас он постит только в фэйсбук и инстаграм.
  • Мне удалось найти и прочитать первый том, второй видел лишь в видео обзоре, и судя по увиденному — там нет принципиально новой информации.

Немного неформат — Наталия Мельник в видеоуроке «Miniature Painting Secrets» показывает свой подход к росписи фигур на примере трех миниатюр частично и одной от начала до конца, и материалы используемые в работе. Говорит мало и не информативно, зато видео четкое. Продолжительность двенадцать часов, но стоит смотреть только третью главу — о покрасе лица и nmm. В ее ЖЖ можно почитать как она дошла до жизни такой

Бонусом — Галерея лучшего с золотого демона, выкладывающая и крупные планы деталей миниатюр.

2017   чтение

Почитать #2

  1. Massive Voodoo. Коллективный блог немецких художников и скульпторов. За десять лет существования блога опубликовали четыре тысячи постов, из которых интерес представляют более трехсот руководств, собранные в обширном списке. Обьем сопоставим с двумя средними книгами, но все читать не стоит в виду устаревания части текста или его малоинформативности, советую обратить внимание на описания методов оформления баз и процесса работы над миниатюрами за последние два-три года. Делюсь конспектом с выделеннием заслуживающих внимания руководств.
  2. «FAQ of the AFV painting techniques» Мигель Хименез моделист и несостоявшийся барыга. Книга о покрасе моделей техники: необходимые материалы, грунтовка, выделения элементов модуляцией и множество способов имитации старения поверхности. Читать необходимо второе издание.
  3. «How to Render — The Fundamentals of Light, Shadow and Reflectivity» Скот Робертсон. Популярно объясняет физику света рассказывая о визуализации, передачи объема на плоскости. Замечателен раздел об отражающих поверхностях, желающий научится изображать металл или глянцевый предмет найдет в этой книге объяснение как это сделать.

Бонусом — Spectre Miniatures производитель 28мм миниатюры для скирмишь варгейма по современности, стоит заглянуть в их инстаграм. 

2017   чтение

почитать #1

  1. Jaeckel Alone. Французский коллекционер и опытный художник, создал в двенадцатом году блог проекта покраса армии гномов третьей редакции, полтора года назад закончил, сейчас собирает Имперскую армию города Пфейлдорфа. Больше его работ и уроков на заброшенном сайте, который они вели с товарищем.
  2. «Искусство цвета» Иоганнес Иттен. Теоретическая база цветоведения разбирающая характеристики цветов, их отношение между собой и субъективное восприятие на основе «учения о цвете» Гете.
  3. «Цвет и свет: руководство по реалистичной живописи» Джеймс Гарни. Книга всеобъемлющая, лучше использовать как подручный справочник, заслуживает внимания седьмая глава с авторской методикой подбора цветовой гаммы и ограничений палитры. Профи зачитываются.
  4. «Синий и желтый не дают зеленый» Майкл Уилкок. Практическое руководство научит как получить необходимый цвет краски, понимать принцип субтрактивного смешивания и осмысленно выбирать палитру цветов.

Немного неформат — Ленивая покраска блог о быстрой игровом покрасе московского хоббиста, игрока в Инфинити. Интересно смотреть время затраты на отдельные миниатюры, армии и террейн. Большенство миниатюр там покрашены за восемь и более часов, не быстро.

2017   чтение